本文转自：东说念主民网

东说念主民网伦敦3月10日电 （记者许立群）3月5日至15日，“苏绣：一项千年传统的醒悟” 主题展在伦敦皇家地舆学会展览厅向公众盛开。

《骷髅幻戏图之一》2017年 70x70厘米。中国广西师范大学出书社供图

该展览由中国广西师范大学出书社和英国ACC Art Books蚁集主持，以中国绵延千年的手工艺传统——苏绣为基础，呈现中国现代艺术家邬建安与苏绣艺术传承东说念主姚惠芬、姚惠琴特别绣娘团队的多年跨界诱骗后果，讨论传统手工艺在现代语境中的滚动与重构。

苏绣发源于中国江苏省苏州，是中国最具代表性的刺绣传统之一，已有两千余年历史，并被列入国度级非物资文化遗产名录。在漫长的发展经由中，逐渐酿成了昭彰的艺术特色，以针法精细、档次丰富与境界含蓄著称。

展览共呈现58件作品，分为三个彼此递进的板块，从手工艺的技法根基开拔，渐渐过渡至对针法话语的重组与延展，呈现刺绣从“技”到“艺”，再到“要害”层面的滚动，体现针法逐渐走向自发抒发，也为传统工艺在当天语境中的伸开提供新的视角。

展览系统呈现了49种传统苏绣针法样本，强调针法自身的形态、节拍与组成逻辑，使刺绣从图像的上层叙事中抽离，回到其技法实质。

同期，展览还呈现7件以南宋李嵩《骷髅幻戏图》为底本创作确现代刺绣作品。作品概述期骗近50种传统苏绣针法，把原来的刺绣话语的指向圭表及发挥风物给予糟塌，创造出了新的艺术风物和审好意思内涵。该系列曾于第57届威尼斯双年展中国馆初次展出。

此外，展览同步推出两件全新创作。作品以单一色系丝线为弁言，通过针法的穿插、叠压与节拍变化构建出层层递进的肌理结构。画面不再依赖具象图案，而是将针法自己看成视觉中枢，使刺绣从再现性的身手转向对自身结构与抒发边界的探索。这些方块不再是“图案的载体”，而是针法自身的隧说念抒发——针脚成为笔触，丝线成为色彩，刺绣成为一门自律的艺术。

姚惠芬默示，学艺之路走到当今，更像是一种回想——把扫数的针法再行捡起来，让针法我方去发挥，从具象逐渐走向抽象。这其实即是从“技”到“艺”再到“说念”的退换。

《针的自发-42》2025年 80x90厘米体育游戏app平台。中国广西师范大学出书社供图